A raíz de un mensaje de un alumno que se enfrentaba a su primer bolo como guitarrista de acompañamiento, reuní estos consejos para afrontar una actuación en directo. Sirven igual para un bolo que para tocar por primera vez delante de la familia.
1. Conoce lo que vas a tocar como la palma de la mano
Conoce lo que tienes que tocar como la palma de tu mano:
Antes de subir al escenario, asegúrate de tener una conexión profunda con las piezas que vas a interpretar y cómo lo vas a hacer. Nada como la seguridad de saber exactamente qué vas a tocar💪. La improvisación está bien en su medida, pero para eso tienes que tener bastante técnica y conocimientos de armonía. La clave está en haber practicado tanto que no queden dudas. La familiaridad con tu repertorio te dará la confianza necesaria para enfrentarte a cualquier desafío.
2. Toca al 80% de tus posibilidades:
La perfección está sobrevalorada, te lo aseguro. Mantén tu ejecución alrededor del 80% de tus habilidades totales. ¿Por qué? Porque así siempre tendrás margen para maniobrar en caso de errores. Además, esto te permite mantener un flujo constante sin quedarte bloqueado por los nervios. ¡La libertad de movimiento en tus manos es tu mejor aliada!
3. Domina los nervios a tu favor:
La buena noticia y la mala a a la vez es que nervioso o nerviosa te vas a poner… No lo dudes. A mi me sigue pasando, pero te digo que es absolutamente normal sentir 🦋mariposas en el estómago antes de subir al escenario, pero lo que tienes que conseguir es que esas mariposas sean tus aliadas. Para evitar que las manos se agarroten, busca técnicas de relajación. Respira profundamente, estira tus dedos y recuerda que los nervios son solo un recordatorio de que estás a punto de vivir una experiencia única.
4. Visualización y respiración:
Antes de subir, cierra los ojos, imagina el escenario, siente la intensidad de cada acorde, cómo vas a tocar, qué vas a sentir, qué pasajes vas a usar… La visualización te ayudará a prepararte mentalmente. Respira profundamente para mantener la calma y la concentración. Imagina cada momento de tu actuación, desde el primer acorde hasta el último, y disfruta de las emociones que quieres transmitir.
5. Sé consciente de tu rol en el acompañamiento:
Cuando estás acompañando al cante, recuerda que eres el lienzo sobre el cual se pinta la expresión vocal😍 (me ha quedado de lujo… jajaja). No robes protagonismo, sé el soporte que realza la belleza del cantaor o cantaora. Guarda tu momento para brillar, ya sea con una falseta o un solo, y verás cómo la armonía fluye naturalmente. No ensucies el trabajo del cantaor o cantaora… Él o ella te lo agradecerá y tú quedarás como un auténtico maestro del acompañamiento. Y repito… tu momento llegará, en la falseta, en la intro, en el final… así que paciencia y sé consciente de lo que haces.